劝导2022

上来就是喝大酒的Anne和掉眼泪的男一，对着镜头的独白让人分分钟出戏以为在看脱口秀。廉价的布景道具，不伦不类的地摊衣服，网飞一定是想赚钱想疯了。。。

在明知前任回来的情况下，女主被妹妹要求留下来照顾外甥。还以为两只苦命鸳鸯隔着多远，闹半天就在对面，推开窗喊一声都能听见，是没有核酸码不能进吗？

女主母亲的闺蜜，居然是黑人！简奥斯汀可是没有活到英国的废奴法颁布啊。。。爹破产了还要装X，所谓婆家继承了庄园的妹妹，居然就是嫁到农村。。。

Anne在宴会上躲躲闪闪不坐在一起，结果一开口就说妹夫曾经想跟自己结婚。。。

看不下去了，实在看不下去了。

另外，是谁找来一个十八线男配颜值的男主来配达科塔的？意难平！

哦卖嘎达，能过5分超乎预料啊。这种平铺直叙的有钱了我们终于可以在一起了的赶脚真的很糟糕。

古装贵族爱情文艺片。如果男女主不是这么矜持和爱面子，也许他们的爱情会更加简单，就不会有这么长的感情折磨，也没必要折磨观者这么长的时间。

女主是个贵族家的二女儿，多年前因为与一个穷水手相恋，被家族反对，女主迫于家里人压力，在自己从小养育自己长大的家族女佣的劝导下，与穷水手分了手。水手远走远洋，杳无消息。女主也并不快乐，更是没有结婚，一直思念着穷水手。多年以后，父亲肆意挥霍，让家里难以为继，生活困难。为了缓解这样的困境，父亲在管家的建议下，决定把自己的庄园出租，到生活开支比较少的地区生活。父亲带着大女儿和工人仆人离开了。女主因为要赶去照顾小女儿所以去了小女儿那里。这时她得知以前与自己相恋的穷水手已经当上船长，有了钱，要回来了。但是因为碍于情面，曾经主动提出分手的女主无颜面去见现在的船长，以前的情人。看着情人与自己的表妹相恋，郁郁寡欢，心中满是妒忌，但是有苦说不出。穷水手也因为以前深受打击，不愿接近女主，甚至敬而远之，这让女主非常苦恼。在穷水手一帮兄弟的介绍下，女主认识了一个丧偶的船长，和他交流的很快乐，但是就是不来电。紧接着是父亲生意上的老对手，以前两个家族有矛盾，现在父亲生活拮据了，对这个对手也不排斥了，甚至还不停献殷情。对手表示对女主很感兴趣，女主也觉得这个对手很有风度，长得也不赖，还很会说话，懂得讨女孩欢心，还算不错，也有了嫁给他的想法。这是一直守护女主表妹的穷水手又不愿意了，他给女主留了信，表达了自己的情感，不想和女主想法是一致的，两个人瞬间旧情复炙了，好在了一起。所有的报恩，所有的莫辜负，所有的面子、新仇旧怨都不重要了。

观众不禁要问，明明两个人旧情未断，非要为了面子相互折磨，为什么不有一个人站出来问个究竟，不就什么都解决了。非要装出一副漠不关心，事不关己的模样，去气对方，到头来，还是要在一起。这对于我这样的“情节”偏好者来说，就觉得有点多此一举，故弄玄虚。女主是“灰、飞”女主，颜可以，没身材，不过演绎一个知性、有才情的女子还是不错的，就是觉得太折磨自己了，不懂得表达，爱得太累。也是太自以为是，太清高了，有点胆小。男主的反应但是还算自然，不过也是一个不断折磨自己的人，为什么不勇敢一点。古装还是蛮喜欢的。不过感情实在太磨人。

《劝导》作为我个人最爱的一部小说，自翻拍新版的消息被发布后就一直关注，可惜随着剧照和预告片的释出，我对它的期待已经变得愈发的弱。

首先再次发表我对于欧美影视剧为了diversity而diversity的不满。如果是Bridgerton这种美国人写的regency romance本身历史背景就不严谨的搞混搭完全没问题，但Persuasion这样原文时代背景十分明确的作品再搞就是完全的胡闹，甚至在某种程度上反而体现了白人的傲慢。且出于一个janeite的角度，我个人偏向于比较忠于原著的表达，始终不大看得惯与原书不大相符的细节。

女主角外形很漂亮，甚至有些太漂亮了，比“blooming as ever”（Chapt.1）的Elizabeth以及Mary都漂亮得多，或许不太符合Anne三姐妹中最“透明”的形象，且原著中称她的外貌已经不比当年；男主角外形上和2007版Wentworth的扮演者Rupert Penry- Jones有几分相像，刚看见剧照时被我戏称作“低配版RPJ”，可或许还是不太符合原著里连Sir Walter都能认同的长相；Admiral Croft有点ooc，胡子拉碴，根本不符合原著里比其他海军军官看起来更年轻，能被最最挑剔外貌的Sir Walter承认为“the best-looking sailer he had ever met”(Chapt.5)的描述。

Dakota Johnson饰演的Anne很漂亮，漂亮到让我惊呼，可这已经不太符合Anne的形象了。

影片的开始，Anne自述爱喝酒，躺在杂乱不堪的房间里，这人物形象塑造得便已经算是叫人震惊。

可是接下来的情节就更叫我大跌眼镜了——堂堂Kellynch Hall的Sir Walter Elliot，只是因为经济危机而打算节俭生活，租出祖宅，怎么到电影改编里直接变为一大群人粗鲁地破门而入，搬走财物？

在森林散步时添加了Anne崴脚的情节，而原著里是Admiral & Mrs Cross主动提出可以再坐一个人，Wentworth直接扶Anne上了马车，这处改编显得没有必要。

但我很喜欢两人在Lyme海边的对话，半是敞开心扉，也算是真诚。

Elliot们去攀Lady Dalrymple的亲戚时有两处十分明显的错误，纵然全片中其他见面时行礼、chaperone这些礼节能勉强算是因为“modern”而抛掉过去的繁文缛节而不谈，这两处却不能不提出来说明。其一是会面明显是白天，Lady Dalrymple却戴上了晚上已婚女性才会戴的tiara，其二是Mr. Elliot在Elizabeth在场时称Anne为“Miss Elliot”。为示区分，一定是身为长女的Elizabeth被称作“Miss Elliot”，而Anne被称作“Miss Anne”。

Lady Dalrymple和她的tiara

影片中Anne对自己隐忍的陈述，哭着认为自己的隐忍坚强“足以被建雕像”，是最ooc的一幕。纵使再直白，我心目中永远冷静自持的Anne Elliot也不至于说这样自夸的话。

而07版我最不满的改编情节居然又出现了！Wentworth再一次无礼地在音乐剧上离席，而这次Mr. Elliot居然还跟了出去！

Anne与Harville的谈话被改更让我无法接受。原著里Anne否认Harville从书本中找例子以证明“woman‘s fickleness”，借Harville之口指出那些都是“written by men”（Chapt.23）简直可以说是原著里对于Anne现代特质的最佳体现之一。

Wentworth的情书被改了几句可以不谈，Anne跑去找Wentworth的情节与07版相同，但少了07版那样对过程细腻的铺垫。07版Anne穿过熙熙攘攘的人群去找Wentworth是那部影版里我最爱的改编。

结局间接提出Anne会和Wentworth一同远航，这倒与95版中我最爱的一处改编相同。

这部影片对于Anne与Wentworth感情的铺垫有些少，两位主演也少了一点必要的chemistry。

Anne对着镜头讲话，这样“打破第四面墙”的手法放在JA改编里很新颖，可惜运用地不算得心应手。Anne的形象也变得直白幽默地不符合原著——纵然许多人（包括我）认为Anne是JA小说中最具有现代特质的女主角，原著里的Anne总归还是隐忍含蓄，将八年前的感情埋在心底，直到与Captain Harville进行那场著名的谈话，继而收到Wentworth的情书后才袒露心迹。

整部影片确实是很现代的改编，摄政时代的社交礼仪、原著的隐忍与含蓄全然不再，整部影片变得更加外放，对话更加直白，可倒也不是无法接受，或许还更加符合当代观众的审美。

总的来说，即使有些不太符合历史的情节和略微ooc的人物，这部电影不失为一部有新意的改编，情节、人物对话更加现代，甚至比2020年那部莫名其妙的‘modern persuasion'更有modern的味道。不过我一直期待的真正遵从原著，讲究分寸礼仪的改编怕是不再会有了，真正符合原著的恐怕还是要看更早的71和95版。

看得出来这部电影有许多处参照07版的改编，可看完这部以后我只想再重温一遍07版电影。我对真正符合我内心所有期待的影视版《劝导》几乎已经不再敢抱太大期待了。

看过07版的都会知道，女主是个安静内敛善解人意的好姑娘，22版简直了，女主第一人称视角还有各种翻白眼把她变成一个非常浮躁很婊的人，跟原版完全不一致，简直离谱。

最离谱的就是女主的发型，全部女性角色都是头发梳起来，最多留两个小卷在两边，除了女主，自己一个留了一个厚厚的刘海，为了掩盖自己非常高的发际线，我很难相信妆发师不给女主做复合原著的造型，但全剧只有她一个人坚持用厚刘海，可想而知，这个女演员挺可笑的，宁愿脱离剧本也要追求颜值，但是谁看不到你那高发际线？

整部电影就是乏味无聊，很廉价，不用心的编剧，烂选角，不用心的女主。

我不谈什么黑人印度人等等正确，就谈剧本，谈时装发型，你就可以看出这部电影完全不值得人们去看。

上来就是女主失恋后喝大酒，父亲交谈中插话，饭桌上突然来一句妹夫曾经想娶我作为妻子，这些行为跟原著的女主背道而驰，这部电影的女主很女表，bitch气质冲天。完全没有任何安静内敛的感觉。

一星

2022版《劝导》也许是一个失败的尝试，但也可能是让你入门 Austen 的一个契机。

本期是奥斯汀的最新电影改编作品《劝导》的影评，视频将列举电影所做的现代化尝试，最后还将对比和解析前两部改编电影的同一个场景，来看在统一文本之上进行差异化创作的可能。

《帧间词话》是有关电影的视觉论文，记录作者对电影语言的研究与思考。欢迎你在这里关注我。

从《艾玛》里改出的《独领风骚》和从《驯悍记》里改出的《我恨你的十件小事》，都是很成功的现代化改编。偏偏到近两年的《麦克白》和《劝导》先后口碑滑坡反应的还是原作的形式和电影之间的距离。

首先，爱情喜剧类电影默认的主角都是俊男靓女，《劝导》由于两个主角作品里都相貌平平，改编上是有绝对劣势的。

另一方面，这一版的改编本质上还是不够激进，如果能完全置身于现代的场景，仅保留故事中的人物关系，在这种情况下，重新塑造主角的性格和讽刺的话语，就显得合理了很多。那电影的名字就估计就不再是《劝导》而是《旧爱重逢时》。可惜导演又舍不下原作这个套子。

戏剧舞台上其实常出现古装出现在现代场景中。在剧场场景往往对观众来说是背景提示，它轻易不会改变。观众是全身心的关注的是演员的声音与表现。而在电影画面里，镜头放大了动作，台词有了字幕提示，那些场景被接连送入观众的视线中。人物表现出现代感的讽刺语调与开朗的性格，与故事背景格格不入。同时对现代感来说，置景服装繁复的花纹，大挑高实在是陌生，而对作者写作的年代来说，它们又过于的不真实。两面不讨好。

改编作品里到底什么是重要的。情节的发展方式，故事指向的方向，人物的塑造都是重要的抓手。《麦克白的悲剧》没理解到其中的故事方向。《劝导》是过于的激进创造了人物，甚至怀疑导演可以融入了《傲慢与偏见》的套路。改编作品要是能抓住原作中和当代相似的特点，而不是刻意去创造和现代结合，才会至少显得比较合理。